Картины. Моя большая выставка

Очень ждала выхода этой книги. Считаю, что получила неплохое семейное воспитание в области знаний произведений живописи: мама с юности коллекционировала репродукции женских портретов из журналов "Огонёк" и "Смена". Помню семейные вечера, когда она наклеивала репродукцию на лист ватмана формата А4, с обратной стороны наклеивала информацию о карине и художнике. И попутно пересказывала эту информацию мне. Я любила рассматривать мамину коллекцию. Всегда считала, что большая часть знаний в этой области у меня — не с уроков истории в школе или со времени учёбы на историческом факультете пединститута, а именно с детства, с этих вечеров. Поэтому мне было интересно познакомиться с тем, что предлагает для знакомства детей с шедеврами живописи в семье издательство +Манн, Иванов и Фербер. Поэтому, когда продюсер книжных проектов издательства +Александра Шляхова  предложила мне взять эту книгу на рецензию, я с радостью согласилась. Получение книги на почте прошло достаточно экстремально, писала об этом здесь. Однако это не смогло испортить мне впечатлений от знакомства с удивительной книгой-игрой. Правда, впервые сыграли в неё не дома с дочерью, а... с +Olga Bryksina, сидя в аэропорту Симферополя, в ожидании рейса на Москву. Мимо нас выстраивались в очередь пассажиры на досмотр. Некоторые из них недоумённо смотрели на нас: две взрослые тётеньки азартно раскладывают на коленях какие-то карточки. А одна женщина даже подошла к нам и начала расспрашивать: что за игра, для какого возраста и т. п.

Издание представляет собой коробку (очень плотный картон, жёсткий каркас, небольшой формат: удобно хранить, удобно брать с собой в поездки, не развалится от интенсивного использования — для детского издания незаменимые качества), в которой лежат сама книга и набор карточек для игры (карточки тоже сделаны из достаточно плотного картона, решили пока протекторы не подбирать, к тому же, не уверены, что сможем найти подходящего размера). На каждой карточке присутствует стандартная информация:

• репродукция картины
• автор, название и год создания картины
• название стиля искусства, в котором написана эта картина (например, классицизм, реализм, кубизм)
• тема картины (например, человек, природа, животные)
• вопрос на эрудицию (по картине или биографии её автора)
• информация о степени известности и ценности картины (показана звёздочками).

В книге представлена информация об основных стилях и темах картин, а также скопирована информация с карточек, но вместо вопроса дан правильный ответ на него. Книга дополнена маленьким словариком понятий и алфавитным указателем художников, чьи картины представлены в издании. Также в книге даны описания разных вариантов игр с карточками.

Я люблю простые решения. Далеко не каждый ребёнок будет сидеть и изучать книги по искусству. А в процессе игры, рассматривания карточек и чтения информации из книги, процесс знакомства с произведениями живописи будет происходить незаметно и ненавязчиво. Даже я увидела новые для себя имена/картины, а также интересные факты о хорошо известных мне художниках. Однако, с точки зрения предложенных правил игры, процесс сложно назвать увлекательным. Возможно, такое восприятие сложилось у меня потому, что мы фанаты настольных игр, у нас дома их огромное количество. Причём, мы всегда отдаём предпочтения играм: а) хорошего качества с точки зрения материалов; б) развивающих по своему содержанию. Поэтому, я, возможно, просто избалована различными настольными играми (особенно карточными — они у нас пользуются большей популярностью), и удивить меня в этом плане достаточно сложно. Правда, "Картины..." имеют существенное отличие: если наши игры, в основном, развивают какие-то общие способности: быстроту реакции, воображение, ассоциативное мышление, внимание, словарный запас, устный счёт, тогда как "Картины..." носят информационный характер, расширяя общий кругозор. Но в любом случае, как мне кажется, надо работать над правилами — буду думать в этом направлении.

Однако, меня привлекла эта книга-игра ещё и с чисто профессиональной точки зрения. Одним из заданий Единого государственного экзамена и Всероссийской олимпиады школьников по обществознанию является написание эссе. В качестве фактической аргументации ученики могут использовать, помимо прочего, и примеры из произведений духовной культуры (литература, кино, театр, живопись и пр.). Однако, когда в реальности доходит дело до примеров такого рода, большинство школьников не могут вспомнить имена художников и названия их произведений, не говоря уже о стилях, идеях и образах, у них отсутствует способность кратко охарактеризовать произведение искусства, приводимое в качестве примера, корректно предъявить пример в контексте обществоведческого знания. В заданиях Всероссийской олимпиады школьников, в качестве тем эссе предлагаются не только высказывания, но и картины художников. Как писать обществоведческое эссе по картине, пока ещё слабо представляют не только ученики, но и педагоги. Поэтому меня восхитила смелость +Мезенцев Дмитрий и +Екатерина Кузеванова, выбравших в качестве темы эссе на муниципальном этапе олимпиады по обществознанию именно произведение живописи. Исходя из вышеизложенного, я рассматривала "Картины...", размышляя: можно ли как-то использовать это издание для отработки примеров для эссе? Считаю, что сама структура карточек даёт отличные подсказки для методики работы. Вот что у меня получилось (разобрала возможные направления работы на примере одной из карточек).

А теперь — несколько конкретных примеров аргументации к эссе, основанных на "Картинах...". 

Со­цио­ло­гия, со­ци­аль­ная пси­хо­ло­гия: «Ува­жай­те в себе и других людях че­ло­ве­че­скую лич­ность» (Д. Пи­са­рев).
Контекст эссе по данной цитате — личность, её социализация и воспитание, а также социальные роли личности.
Сюжеты картин Жана-Франсуа Милле нередко становились объектом для критики современников — ведь он изображал простую жизнь сельских тружеников, что считалось неприличным и скучным для живописи. Однако Милле, выросший в многодетной крестьянской семье, с детства привык к работе в поле, а потому, став художником, часто писал знакомые сцены деревенского быта.

Философия: «Мы были достаточно цивилизованны, чтобы построить машину, но слишком примитивны, чтобы ею пользоваться» (Карл Краус).
Контекст эссе по данному высказыванию лежит в раскрытии противоречивости общественного прогресса. Прогрессивные сдвиги в той или иной области могут иметь как положительные, так и отрицательные последствия для общества. Здесь будет уместным представить и различные точки зрения на прогресс.

Различные взгляды на прогресс представлены и в живописи. Так например, Франц Марк считал, что машины угрожают самому существованию природы. На картине «Судьба животных» ярко окрашенные олень, свиньи и лисы зажаты между зазубренными контурами бездушных машин. Тем самым, художник хотел показать страдания, которые приносят животным люди и созданные ими технологии. А вот Умберто Боччони, как и другие представители футуризма, восторгался достижениями прогресса. В своих картинах он показывал, как современные технологии и машины улучшают жизнь людей.

Я использовала для примеров лишь несколько карточек. А их в наборе больше пятидесяти! Представляете, сколько аргументов можно сформулировать на их основе? Вот сижу и мечтаю о коллекции аргументов. Может, кто-то из старшеклассников поддержит идею и захочет принять участие в её реализации? Мы могли бы сделать совместную презентацию, как энциклопедию аргументов по произведениям живописи. Готова дать возможность поработать с "Картинами..." всем желающим внести свой вклад в общее дело. А вообще, я бы рекомендовала приобрести это издание. Особенно, если у вас есть младшие братья и сёстры. Да и для того, чтобы поиграть вместе с родителями, "Картины..." — неплохой вариант. И, конечно, это издание может стать отличным подарком, к примеру, к приближающимся новогодним праздникам.

Обращаюсь также к коллегам. Я никудышный игротехник, а потому с благодарностью приму идеи по использованию таких вот карточек в учебном процессе.

В завершении отзыва, хочу показать вам два изображения.

Слева — одна из карточек набора. Справа — один из моих рисунков, сделанных в сентябре в рамках 30-дневного эксперимента (блог). Теперь могу смело говорить, что рисовала в стиле поп-арт!

Купить книгу в Озоне >>> 

Информация о книге на сайте издательства >>>